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PRIME VIDÉO – À LA DEMANDE – SÉRIE
Il n’est pas illogique qu’une série consacrée aux défuntes dont on n’a pas retrouvé les corps soit enfouie par l’algorithme, loin des regards des passants. Adaptée d’un roman pour la jeunesse de l’Argentine Dolores Reyes (L’Observatoire, 2020) par son compatriote Daniel Burman (réalisateur au cinéma du Fils d’Elias en 2004 et créateur de la série Yosi, l’espion repenti), Mangeterre est un étrange et fascinant croisement entre la fiction adolescente et le réalisme magique. Cette étrangeté est encore accentuée par le dépaysement du récit, situé à l’origine dans l’agglomération de Buenos Aires, vers la périphérie du district fédéral de Mexico, dans une atmosphère pourrie par les remugles des cartels, mais aussi hantée par la mémoire des religions précolombiennes.
Persécutée par ses camarades, Aylin (Lilith Curiel), lycéenne qui vit seule avec son frère, est un jour forcée de manger de la terre. Elle découvre ainsi la faculté de connaître le destin de ceux et celles qui ont foulé le sol qu’elle est en train de mastiquer. La mère de la jeune fille a disparu sans laisser de traces, son père (Gerardo Taracena) fut un chef de gang avant de ressortir de prison sous les apparences d’un prédicateur évangélique.
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18 commentaires
Docteur Jekyll et Mister Hyde ? La dualité du père dans la série est-elle inspirée de personnages classiques comme celui de Stevenson ?
Pourquoi le réalisme magique est-il si présent dans la culture latino-américaine ? Cela reflète-t-il une façon particulière de faire face à la réalité ?
La disparition des femmes au Mexique est un sujet rarement traité en fiction. L’approche de cette série est donc particulièrement utile et nécessaire.
Absolument, et cette manière inventive de l’aborder pourrait toucher plus de monde qu’un documentaire classique.
Je comprends l’intérêt pour le réalisme magique, mais cela risque de diluer un message important. Les disparitions doivent rester centrées.
Il faut faire confiance aux créateurs, leur approche pourrait justement permettre de maintenir cet impact. À voir.
Un peu trop obscur pour moi ce mélange entre fantaisie et crime organisé. J’aurais préféré une approche plus réaliste.
C’est justement le contraste entre ces éléments qui rend la série fascinante selon moi. À chacun son ressenti bien sûr.
Une approche originale pour traiter le sujet des disparus au Mexique. J’espère que cette série sensibilisera davantage à cette tragédie.
Le réalisme magique apporte une touche unique à ce drame actuel. L’aspect fantastique permet de regarder différemment une réalité douloureuse.
J’approuve, il est important de varier les formes narratives pour aborder les questions sociales complexes. Belles initiatives, en effet.
La critique sociale est subtile dans Mangeterre, mais je me demande si le public jeune pourra vraiment saisir toutes les nuances.
La série est pourtant basée sur un roman pour la jeunesse. Peut-être que les adolescents y trouveront assez de matière à réflexion ?
Très intéressant ce mélange de cultures sud-américaines. J’espère que la production a fait appel à des consultants locaux pour l’authenticité.
C’est effectivement une question cruciale pour éviter les clichés. Les séries récentes montrent qu’on peut réussir cette authententicité.
Enfin une fiction qui ose mêler adolescence et thèmes lourds comme les disparitions. J’aurais aimé découvrir cette série au cinéma.
Il est vrai que ce sujet aurait parfaitement convenu à un format cinématographique, mais la série permet d’approfondir le propos.
Quelle est la portée sociale réelle d’une fiction comme celle-ci ? Peut-on attendre des effets concrets sur la mobilisation pour les disparus ?